Konstnärliga tekniker

Vi som samlar Inlånade föremål från privata samlare visas tillsammans med föremål från museets egna samlingar. Allt från porslin, dragspel och bioaffischer till tenn- och silverföremål av eksjömästare. Utställningen visas parallellt med att museet bygger om den stadshistoriska basutställningen.

Vi som samlar

When We See Us – Ett sekel av svart figurativt måleri

Utställningen för samman konst som skapats av svarta konstnärer under de senaste 100 åren. Totalt visas 148 målningar av 115 konstnärer. Verken har lånats in från 16 olika länder, och sätts i dialog med nutida svarta tänkare, författare och poeter. When We See Us är den största utställningen någonsin som har svart självrepresentation som sin utgångspunkt.

© Zandile Tshabalala, Two Reclining Women, 2020. Akryl på duk. 122 x 91.5cm. Courtesy of Zandile Tshabalala Studio and the Maduna Collection © Zandile Tshabalala Studio When We See Us: Ett sekel av svart figurativt måleri.

Det lätta diset över människans landskap – I den småländska byn Attsjö i Kronobergs län återfann han i slutet på 60-talet en levande småbrukarbygd med de miljöegenskaper, och den livskänsla han försökt återskapa i sina första böcker.

© Sune Jonsson, Elis Lundell och hans mor Ester Lundell skär havre, Attsjö, Småland 1970-tal

En konstnärs resa Den första större utställningen någonsin om konstnären Ruth Zachrisson (1890–1949). Hon föddes i Eskilstuna i familjen bakom J.O. Öberg & Son, känd för sina spelkort. Efter konststudier i Stockholm, Dresden och Paris bosatte hon sig 1933 i Näsåker i Ångermanland, där hon utvecklade ett personligt konstnärskap präglat av naturens närvaro och ett inre symbolspråk. Utställningen bygger på ett omfattande forsknings- och arkivarbete och presenterar målningar, skulpturer, teckningar, fotografier och en dagbok.
sormlandsmuseum.se

© Ruth Zachrisson

Queens – en historisk utställning med föremål från 1500-talet och som kretsar kring två drottningar, Katarina Jagellonica och Barbara Radziwiłł och som nu utökats med samtidskonst av bl a:

AI and the Paradox of Agency – Känner du att ju mer du tror dig styra över ditt liv och arbete, desto mer tycks det vara smart teknik som gör dina val? Det är den paradox som undersöks i AI and the Paradox of Agency.

• Utställningen, som presenterar flera nyproducerade verk, är resultatet av internationella konstnärers utforskande kring vem eller vad som har agens i mänsklighetens sammanflätning med artificiell intelligens. Den fyller två av Bildmuseets våningsplan med allt från interaktiva spel och installationer till en drönarläst handmålad textil och ett verk som iakttar oss.
• Medverkande konstnärer: boredomresearch, Tega Brain, Dennis Delgado, Linda Dounia Rebeiz, Alexandra Daisy Ginsberg, Nicolas Gourault, Zeno Gries, Lawrence Lek, Rachel Maclean, Stephen Marche, Lauren Lee McCarthy, Florian Model, Yuri Pattison, Planetary Portals, Raqs Media Collective, Daniel Shanken, Caroline Sinders & Romy Gad el Rab, Paola Torres Núñez del Prado och Addie Wagenknecht.

© Linda Dounia Rebeiz, The God Between The Waves: Nqual (still), 2025. Courtesy of the artist.

Det blommande – Konst & botanik Denna tematiska utställning fyller hela Galleriet med närmare 200 verk i form av måleri, skulptur, fotografi, installationer, konsthantverk och botaniska praktverk från 1500-talet fram till idag. Inlånade verk från svenska museer, privata och internationella samlingar möter Waldemarsuddes egen rika samling och vackra park.

Subterranean Hunger »Att vara fullt närvarande är att klara av att befinna sig i osäkerhet och mysterier, att hänga på kanten.«
– Sara-Vide Ericson
Sara-Vide Ericsons figurativa måleri hämtar inspiration från hennes närmiljö i Hälsingland. Hennes bilder skildrar myrar, vattendrag, skogar och dalar – ett landskap som sammanflätas med egna levda erfarenheter. Genom en performativ arbetsprocess gestaltar hon olika karaktärer och iscensätter verken innan de målas på noggrant utvalda platser.

© Sara-Vide Ericson, Sitting duck, 2025, foto-Jan-Sondergaard

Stories on Masks, från Sävsjö till NHL I snart 30 år har David Gunnarsson med stor passion, kreativitet och fantasi utsmyckat ishockeymålvaktsmasker åt världens främsta spelare. Med airbrush som verktyg har han skapat unika berättelser till varje mask.
vetlanda.se

© David Gunnarsson

Sörmlandssalongen – den 60:e upplagan sedan starten. Sörmlandssalongen 2026 arrangeras av Nyköpings konstförening i samarbete med Sörmlands museum. Anmälan öppen för konstnärer. Alla tekniker – från måleri och grafik till video och installation – kan lämnas in för jurybedömning. Verken får vara högst tre år och får inte ha ställts ut tidigare. Sista ansökningsdag: 20 januari 2026
sormlandsmuseum.se

Sörmlandsalongen

Livets långa näsa eller Profylaxoratoriet – en existentiell och humoristisk odyssé genom livets uppkomst och andningens kraft. Inspirerad av den banbrytande barnmorskan Signe Janssons gärning väver Kalliokulju livsbetingelsernas berättelse med måleri, skulptur, installation, musik, sång och teater.

Bild från Jenny Kalliokuljus ateljé under arbetet med »Livets långa näsa eller Profylaxoratoriet«.

Växter, ko och rosa moln – Utställningen består bland annat av en serie akvareller av växter som hon målade under flera resor i slutet av 1970-talet. Bilderna är detaljerade men på samma gång abstrakta dokumentationer av växter som hon fann när hon besökte olika europeiska kustlinjer.

© Cecilia Edefalk, Snårvinda, 1978. Foto: Carl Henrik Tillberg.

Nisabas hus – måleriets nya berättelser

• Utställningen presenterar en återkomst till figurativt måleri inom samtida konst, genom allegorins lins. Utställningen lyfter fram 29 internationella konstnärer, 25 av dem har fått i uppdrag att skapa en ny målning speciellt för detta tillfälle. Hur ser måleriet ut och vad betyder det i dag, när kunskap förändras, information accelererar och samhällen splittras? Vilka berättelser berättar konstnärerna?
• MEDVERKANDE KONSTNÄRER: Soufiane Ababri (marockansk, f. 1985), Michael Armitage (kenyansk-brittisk, f. 1984), Felipe Baeza (mexikansk, f. 1987), Kevin Beasley (amerikansk, f. 1985), Cornel Brudascu (rumänsk, f. 1937), Alex Červený (brasiliansk, f. 1963), Leidy Churchman (amerikansk, f. 1979), Nicole Eisenman (amerikansk, f. 1965), Hamishi Farah (australiensisk, f. 1991), Martin Gustavsson (svensk, f. 1965), Gordon Hookey (waanyisk, f. 1961), Hortensia Mi Kafchin (rumänsk, f. 1986), Sanya Kantarovsky (rysk, f. 1982), Melanie Kitti (svensk, f. 1986), Matthew Lutz-Kinoy (amerikansk, f. 1983), Jill Mulleady (uruguayansk, f. 1980), Wangechi Mutu (kenyansk, f. 1972), Naudline Pierre (amerikansk, f. 1989), Kevin Quashie (amerikansk), Mohammed Sami (irakisk-svensk, f. 1984), Cinga Samson (sydafrikansk, f. 1986), Agnes Scherer (tysk, f. 1985), Selma Selman (bosnisk-hercegovinsk, f. 1991), Agata Słowak (polsk, f. 1994), Mikolaj Sobczak (polsk, f. 1989), Mounira Al Solh (libanesisk, f. 1978), Abdellah Taïa (marockansk, f. 1973), Salman Toor (pakistansk, f. 1983), Evelyn T. Wang (kinesisk-nederländsk, f. 1981), , Curator: Hendrik Folkerts.

© Naudline Pierre, Chiasma, 2026 James Cohan, New York. © Naudline Pierre 2026. Foto: Dan Bradica Studio. Med tillstånd från konstnären och James Cohan, New York

Efterbilder & Alingsås Seriösa Konstförmedling
Utställningen undersöker de spår som fortfarande finns. Genom målningar, objekt och arkivmaterial närmar sig utställningen frågor om minne, plats och hur konst fortsätter att leva vidare efter att själva verksamheten upphört.

© Willy Stenberg

Warps and Waves in the Fabric of Time Borås Art Biennial Berättelser och vittnesmål som spårar och följer arvet från textilindustrins framväxt. Årets biennal är ett samarbete mellan konstmuseet och Textilmuseet och temat undersöker vilka avtryck som lämnats i landskap, vatten och människors liv.

Ekens färger Måleriet växer fram i den gamla porslinsfabriken i Gustavsberg, där hon har sin ateljé. Hon använder sig av mallar , men hon konstruerar också de repetitiva mönster som hennes målningar består av, direkt på tavelduken. Målningarnas färgnyanser och former har hon upplevt i den omgivande naturen. I närheten av ateljén finns till exempel den magnifika eken med sin gråaktiga bark med mossa på, som har gett namn både till utställningen och den stora målningen Ekens färger (2025).

© Monica Larsson

Måleri
brorhjorthshus.se

Primus Mortimer Pettersson

Mat–Kort & Gott! Medlemsutställning med måleri, skulptur, kollage, assemblage, keramik mm
oskg.se

Tom Hedqvist och Ingela Håkansson Lamm har fått fria händer att välja verk och föremål ur museets samlingar. Dessa presenteras tillsammans med konstnärernas egna verk, som har tillkommit specifikt för utställningen i en undersökande dialog med historien.

Gästspel i samlingen - måleri, kritteckning

© Carl Fredrik Hill

Blir du lönsam, lille vän? – Svensk konst 1945–1979 i Moderna Museets samling med flera. Svensk konst från 1945 till 1979. Fyra omtumlande årtionden som lämnat skilda avtryck i konsten. Här möts abstrakta formspråk, expressivt måleri och starka politiska ställningstaganden från en tid när välfärdssamhället tog form.

Peter Tillberg, Blir du lönsam, lille vän?, 1972 © Peter Tillberg. Foto: Åsa Lundén/Moderna Museet Bildupphovsrätt 2026

Målningar & grafik
Öppet: Torsdag - söndag kl 15.00-18.00

© Erica Fürlinger, Stuck 1

– måleri

© Monika Winberg, Min gulblåa stad

Textil, objekt,måleri

måleri

– måleri, trä

Måleri

måleri

måleri

Måleri

måleri
www.aguelimuseet.se

Måleri, akvarell

Måleri

Pessimism – måleri & teckning