Sök konstnär/Find artist  
  

Sök arrangör/Find venue  
  

Utställningar: Gallerier, konsthallar, konstmuseer

Du måste söka med minst tre bokstäver, försök igen!

Ett slumpat urval arrangörer:

Gislaveds konsthall

Färgfabriken

  • Logotyp för  Färgfabriken


    Lövholmsbrinken 1, Liljeholmen, Stockholm

    08 645 07 07  

    frontdesk@fargfabriken.se www.fargfabriken.se

    tor 11–19, fre 11–16, lör-sön 11-17

    Visa tidigare utställningar

    Visa karta

    restaurang

  •  
    lör 07 sep–sön 24 nov

    © Niki Lindroth von Bahr

    Vernissage: 7/9 kl. 11 - 17

    »Något Att Minnas« – Hösten 2019 presenterar Färgfabriken en nyproducerad separatutställning med konstnären och animatören / »Something To Remember« – In the fall of 2019, Färgfabriken produces a big solo exhibition with the artist and animator

    (f. 1984).
    Något att minnas omfattar film, skulptur och scenografier, dessutom blir det premiär för Nikis nya kortfilm, Något att minnas som även fått ge namn till utställningen.
    Lindroth von Bahr har en unik stil både i innehåll och uttryck. Hennes filmer, skulpturer och modellvärldar berätta ofta en slags melankoliska moderna fabler där djur agerar i en alldaglig men ändå absurd värld som ändå inte är olik vår egen. Det vardagliga görs främmande och mer distanserad samtidigt som vi genom djurens agerande kan få syn på mänskliga karaktärer och beteenden bortom ytan. Ett intresse för samhällsfrågor och politik blir tydligt i handling och form, även om det inte är konstnärens ambition att driva politiska teser. Utställningen på Färgfabriken kommer att belysa ett samtida, komplext och mångsidigt konstnärskap ifrån olika sidor. / A big solo exhibition with Niki Lindroth von Bahr (b. 1984) where she will exhibit film, sculpture, scenography and the premiere of her short new film.
    Lindroth von Bahr has a unique style, both in regards to content and expression. Her films, sculptures and model worlds, often tell a kind of melancholy modern fables where animals act in an ordinary but at the same time absurd world, which in every way resembles our own. The common and well known is made alien and distanced, while through the actions of the animals we can see and understand our own human characters and behaviors.
    Although it is not the artist's ambition to promote a political view, a significant interest in social and politics issues becomes evident in both action and form in her work.
    fargfabriken.se

     
    lör 07 sep–sön 10 nov

    »This shared circle«

    • Pedro Neda
      Vill du veta mer om konstären, sök efter Pedro Neda på Artsy:
      eller försök med en sökmotor:
      eller/or
      (Artsy är en amerikansk webbplats för konstsamlare och konstintresserade med ett konstnärsregister på ca 40 000 konstnärer.)
    Under hösten 2019 har Färgfabriken bjudit in Pedro Neda att utforska konceptet för Open Studio under en längre period med sin processbaserade utställning This shared circle. Open Studio handlar om att exponera den kreativa tanken när den fortfarande befinner sig i rörelse.
    Under utställningsperioden kommer konstnären Pedro Neda att arbeta och vara närvarande i projektrummet. Som besökare är du välkommen att gå in i studion / utställning även om möten, konstproduktion eller installationer pågår!
    Pedro Neda (b.1981 Santiago, Chile) är en självlärd konstnär baserad i Helsingfors, Finland. Han har bland annat deltagit i 12 Biennale de Artes Mediales BAM12 vid National Museum of Fine Arts, i Santiago.
    Neda arbetar med ett brett spektrum av medier, från självgrävd lera och porslin till kåda, färg, föremål, analoga projektioner, musik och video. Genom sin varierade praxis, utforskar Neda material och sociala strukturer och refererar till ämnen som inkluderar marginaliserade subkulturer, isolering och jämlikhet
    Pedro Neda kommer även att genomföra ett antal perfromances och happenings, både inom och utomhus, i samband med This shared circle. fargfabriken.se

Aguélimuseet

Österåkers Konsthall Länsmansgården

Moderna Museet

  • Excercisplan, Skeppsholmen, Stockholm

    08-5202 3500  

    www.modernamuseet.se

    tis 10–20, ons–tor 10–18, fre 10–20, lör–sön 11–18.

    Visa tidigare utställningar

    Visa karta

    Facebook Twitter Instagram butik restaurang

  •  
    fre 01 feb–sön 01 sep

    »Riverboat Song«

    (f. 1980) samplar visuella uttryck från reklam, spel- och underhållningsindustri och ger dem en dubbeltydig laddning. Figurerna i hans omtalade, ofta tekniskt avancerade skulpturer, animationer eller VR-verk prövar vad vi uppfattar som verkligt. De triggar omedelbar igenkänning och empati, men skiftar lika snabbt till att väcka förvirring eller avsky. Videoskulpturen Riverboat Song (2017-18) blandar urspårade animerade karaktärer med glimtar av klichéartade bilder från Internet. Wolfsons manipulation av det synbart välbekanta prövar förtroendet mellan avsändare och mottagare. Curator: Lena Essling

    © Jordan Wolfson, Riverboat song, 2017 Stillbild från digital video 7:28 min

     
    lör 30 mar–sön 29 sep

    Utställningen innefattar guldkorn från en rik konstnärlig produktion från åren 1965 till 1985 bestående av teckningar, collage, modeller och keramiska objekt. / The exhibition includes gold grains from a rich artistic production from the years 1965 to 1985 consisting of drawings, collages, models and ceramic objects.

    © Gunilla Palmstierna-Weiss, Skiss till scenografi, Vietnamdiskurs (1967) Bildupphovsrätt 2019

     
    lör 29 jun–sön 08 sep

    – a series of utterly improbable, yet extraordinary renditions (featuring Ming Smith, Frida Orupabo och Missylanyus). In his work, the filmmaker and artist Arthur Jafa (born 1960) explores the historical and contemporary conditions for an African-American visual culture.

    © Arthur Jafa, , Monster (1988), © Arthur Jafa Courtesy the artist and Gavin Brown’s enterprise, New York/Rome

     
    lör 14 sep–sön 16 feb

    (1932–2005) gick med i den Osaka-baserade radikala konstgruppen Gutai 1955. För ett performance 1956 skapade Tanaka »Denkifuku« (Electric Dress) - en dräkt bestående av hundratals färgade glödlampor - som kommit att bli ett av hennes mest signifikanta verk. Under hösten presenteras Atsuko Tanakas verk i en utställning som fördjupar bilden av konstnärskapet och den lekfulla anda som präglade Gutaigruppens experimentella och gränsöverskridande konst.

    © Atsuko Tanaka svävar i rummet iklädd sin ”Electric Dress”. Installationsbild från ”2nd Gutai Art Exhibition”, Ohara Hall, Tokyo, 1956 © Kanayama Akira and Tanaka Atsuko.


    (1934-2016) konstnärskap sträcker sig över närmare sju decennier, flera pseudonymer och de flesta tekniker. Utställningen fokuserar dels på den intrikata installationen och objektgruppen Kilroy (1963-1972) och dels på en serie storskaliga expressiva teckningar konstnären gjorde efter sin stroke 1989 som tvingade honom att växla arbetshand från höger till vänster. Alias: CFR visar 35-40 verk som alla ingår i Moderna Museets samling.
     
    lör 12 okt–sön 12 jan

    Mud Muses – en tirad om teknologi

    I ett flertal utställningar-inom-utställningen presenteras verk och projekt bland annat Mumbais Vision Exchange Workshop från det tidiga 70-talet, flera generationer cyberfemister och kosmogram från Marubo-shamaner.
    Deltagande konstnärer: Vision Exchange Workshop, Robert Rauschenberg, Branko Petrović, Anna Sjödahl, Charlotte Johannesson och Digitalteatern, Suzanne Treister, Soda Jerk feat. VNS Matrix, Ian Cheng, Sidsel Meineche Hansen, Armando Mariano Marubo, Paulino Joaquim Marubo och Antônio Brasil Marubo, The Otolith Group, Lucy Siyao Liu, Primer, CUSS group, Jenna Sutela, Nomeda och Gediminas Urbonas, Anna Lundh.
     
    fre 25 okt:

    »Atlas« Samtidigt som Atlas kommer ut som bok inviger Moderna Museet en utställning med samma namn. Om ett märkligt sammanträffande. (utställning i Pontus Hulténs visningsmagasin)

Symbol för butik: butikssymbol Kafé: kafesymbol Restaurang: matsymbol Medlem i Svenska Galleriförbundet: Galleriförbundet
Konstkalendern
INFO@KONSTKALENDERN.SE
C/O K22, KRUKMAKARGATAN 22, 11851 STOCKHOLM
www.konstkalendern.se utges av/published by:
Blume Production AB
Ansvarig utgivare/publisher: Anders Blume
070 734 59 09

Kontakta Konstkalendern

Vänta några sekunder så kommer bekräftelse på att mail är skickat till Konstkalendern.

Prenumeration (kr inkl moms)
Var 1 år 2 år
Sverige 60 100
Norden 70 120
Världen 80 150

Köp flera ex av samma nummer
Bara Sverige 1 ex 4 ex 8 ex
35 50 90